Журнал: «Крымская Ривьера» № 26, 2006
Автор: Аза Пальчикова

Ее цветы, фрукты, овощи, умело скомпонованные в натюрмортах и больших живописных панно, не превращаются в красивый орнамент, они сохраняют свою живость и благоухание. Отталкиваясь от живых, естественных форм, свободно предаваясь богатой фантазии, она стремится ярче выявить особенности каждого цветка.

    Живописные работы Александры Сырбу, звучные по цвету и динамичные по композиции, великолепно вписываются в интерьер, воздействуя на восприятие пространства, они зрительно «смягчают» резкие углы стен, отвлекают от прямых линий потолка и главное, способствуют созданию радостного настроения всех вошедших в помещение. Так оформлен ею ресторан «Гарем» в Ялте.
    Уже в первых своих работах Александра Сырбу отошла от традиционного натюрморта, где каждому предмету отведено строго определенное место и все подчинено законам построения станковой картины. Она стремилась подчиняться лишь своему творческому воображению, внутреннему видению. И простые цветы, которые так часто пишет художница, как в волшебной сказке, вдруг пышно расцветают, приобретают удивительные по своим очертаниям формы. Они занимают всю плоскость холста, не вмещаются в пространство, ограниченное рамой, как бы выходя за ее пределы. Эта острота композиции придает особую живость ее работам «Тюльпаны» (1999 г.), «Нарциссы» (2002 г.), «Хризантемы» (2006 г.).
    В последние годы Александра много работает над созданием больших живописных панно, в которых все подчинено выразительному ритму.

   Из любимых ею зимних ирисов, растущих всю зиму в ее саду, она с особой трепетностью создает красивые вариации, где нежные и хрупкие цветы становятся еще более утонченными и изысканными, «Нежность» (2002 г.), «Ирисы» (2002 г.), «Ирисы» (2006 г.).
    В «Ирисах» (2006 г.) тонкие стебли и изрезанные лепестки цветов, переплетаясь с красиво изогнутыми длинными листьями, превращаются в сплошной ковер. Такая легкая игривость всего момента дополняется тонким сочетанием бирюзовых, нежно голубых, изумрудных, светло зеленых и охристо желтых тонов. Иной ритмический строй в «Магнолиях» (2006 г.), где все более строго и конструктивно. Прочные темные ветки и плотные листья создают сложный узор, в который, как мощные аккорды, включаются крупные цветки белой магнолии. Под кистью мастера, подчиняясь динамичному ритму всего полотна, цветы теряют свою правильную окружность и приобретают индивидуальные сложные очертания, под стать всему композиционному решению. Несмотря на то, что Александра большое внимание уделяет композиционному и ритмическому построению своих работ, все же главным выразительным средством в них является цвет. Как смело голубой цвет «разыгран» в ее белых магнолиях, которые как бы впитали в себя отблески голубого неба и сами стали излучать свет. Художница по разному подходит к цветовому решению своих работ, будь то пейзаж, натюрморт или живописное панно. Иногда она строит все на цветовых контрастах, как в звонком и веселом панно «Маки» (2006 г.). Алые цветы буквально «загораются» на фоне зеленой травы, а крупные листья подсолнуха, специально написанные художницей в холодных бирюзово синих тонах, подчеркивают звучность их «шапок» с золотистыми лепестками, вобравшими в себя солнечное тепло. Цветовые контрасты спелых красных арбузов, лежащих на светло зеленой скатерти, и желтых дынь на голубой тарелке подчеркивают их мягкость и сочность.  Александра прекрасно решает и более сложные колористические задачи: написать белое на белом и красное на красном. Сколько света, воздуха в ее «Весенних белых цветах» (2002 г.), стоящих на столе, покрытом белой скатертью! А спелые красные арбузы на узорчатой узбекской ткани написаны так, что чувствуется и сочность арбузов, и мягкость декоративной материи («Арбузы», 2006 г.).
    Порой поражают своей смелостью непривычные для глаза цветовые сочетания, благодаря которым художница достигает особой выразительности: красные пышные «Пионы» (2006 г.) кажутся особенно торжественными на ярком кобальтово синем фоне, а оранжевые апельсины становятся еще более звучными на красной скатерти («Апельсины», 2006 г.).  Для Александры Крым это свет и солнце. В ее «Ялтинской улице» (2002 г.) только небольшой кусочек неба, а дома, освещенные солнцем, и цветущие весенние деревья превращаются в движение теплого воздуха, пронизанного солнечным светом. Так приятно погрузиться в это тепло, почувствовать аромат цветов. В одной из последних своих работ панно «Солнечный виноград» (2006 г.) только ритмом чередования крупных цветовых пятен золотистой осенней листвы и холодного узора гроздей винограда с удлиненными сочными ягодами она смогла прекрасно передать ощущение солнечного Крыма.

Совершенно не секретно

   Александра Сырбу ялтинская художница, окончившая в 1998 году Крымское художественное училище им. Самокиша. Впервые свои работы она показала в 1999 году на выставке женщин художников Ялты в Ливадийском дворце музее и сразу заявила о себе как яркий живописец.  Сейчас Александра не только постоянный участник всех городских и многих областных выставок. Работы ее находятся в частных коллекциях Крыма, Украины, России, Франции, Англии. Но главное, что за 9 лет творческой деятельности она смогла найти свой индивидуальный почерк. Александра росла в семье военного летчика. Почти каждые два года семья меняла местожительство, и перед глазами восприимчивой девочки появлялись то цветущая Украина, то суровый Урал; строгий Дальний Восток сменялся экзотической Монголией. Она начала учиться в Украине, а окончила школу в Германии. Этот живой «калейдоскоп» различных мест, ландшафтов, архитектурных форм и особенностей быта развивал остроту восприятия впечатлительной девочки, творческое воображение, фантазию. В условиях военных городков гарнизонов, где обычно приходилось жить семье, художественных школ не было, но Александра с увлечением занималась в художественных кружках. Когда в 1993 году семья переехала в Ялту, Саша не задумываясь определила свой жизненный путь и поступила в Симферопольское художественное училище им. Самокиша. Она училась на оформительском отделении училища, и навыки, полученные ею в учебе, помогают ей сейчас умело обобщить предмет, ввести декоративное начало в натюрморт либо живописное панно, легкой стилизацией подчеркнуть своеобразие форм живой природы.
   

   Председатель правления Крымской организации Национального союза художников Украины Николай Моргун:
   12 декабря в крымской столице открылась первая персональная выставка Александры Сырбу. Уверен, экспозиция эта запомнится всем: и профессионалам, и любителям живописи, и даже тем, кто заглянул в выставочный зал случайно. Работы Александры Сырбу не похожи на полотна других художников, их нельзя «привязать» к какому либо стилю или направлению. «Визитная карточка» Александры смелая и жизнеутверждающая живопись, многоцветная сказка, в которую волшебным образом превратилась преображенная кистью художника обыденность.